Au Québec, Danielle Fichaud a la particularité d’être à la fois considérée comme une grande comédienne et comme une pédagogue d’exception. Formée au Conservatoire National d’Art Dramatique de Montréal, elle mène depuis trente ans une carrière intensément riche au théâtre, à la télévision et au cinéma, donnant vie à des personnages flamboyants, jamais ternes. Au cinéma, elle a tourné sous la direction de nombreux réalisateurs parmi lesquels on peut citer Denys Arcand – avec qui une relation fidèle s’est nouée – Robert Lepage, Léa Pool, Denis Chouinard, Bernard Émond, Sylvain Archambault… Danielle Fichaud est à l’affiche d’ ‘Aline’, réalisé par Valérie Lemercier, rôle pour lequel à a éré nommé au César, actuellement a l’affiche ‘Noël Joyeux’ de Clément Michel. À la télévision, on peut découvrir son travail dans une vingtaine de séries télévisées. En parallèle de son parcours d’actrice, Danielle Fichaud se consacre à l’enseignement. Au sein de son école (Les Ateliers Danielle Fichaud à Montréal, jouissant d’une très forte renommée), de l’Institut National de l’Image et du Son (équivalent québécois de la FEMIS), ou sur les plateaux de tournage (beaucoup d’acteurs, en devenir ou confirmés, font appel à elle pour se préparer à un rôle), elle partage sa méthode personnelle, à son image : riche, passionnée, sans compromis et authentique
Après des études de Commerce International, une Maîtrise en Droit des Affaires et une bi-Licence en Droit Anglais, Caroline Bal a travaillé en tant qu’Attachée Commerciale. Elle décide alors de revenir à sa passion première, le théâtre. Formée au Théâtre de l’Avancée, puis élève du Studio Pygmalion, elle suit ensuite une formation à l’Actor Studio. Repérée par une chaîne de Canalsatellite, elle devient chroniqueuse sur plusieurs émissions.
Elle travaille pour Canal+, l’Equipe TV, TF1 et No Zap TV, pour laquelle elle développe un concept d’émission original qu’elle présente.
Caroline Bal a beaucoup travaillé pour le théâtre sous la direction notamment d’Anne Bourgeois, Anne Roumanoff et de Dominique Deschamps. Elle a également tourné pour le cinéma ou la télévision avec des réalisateurs tels que Jean Marc Vallée, Cédric Klapish ou Olivier Marchal. On la retrouve dans plusieurs séries télévisées telles Kaboul Kitchen, Camping Paradis, Commissaire Valence, Section de Recherches ou 10%.
En tant qu’auteure, elle a coécrit la série « Ta mère et moi ! », plusieurs comédies au théâtre dont dernièrement « Avis de grand Frais » avec Jean Pierre Alaux.
Caroline a également travaillé les techniques de la voix notamment au cours de stages de doublage et post synchro, et lors de comédies musicales (HAIR).
Caroline a appris les techniques de la formation afin de mettre les outils du théâtre au service de l’entreprise. Elle est diplômée d’ELEAS dans laquelle elle a suivi la formation professionnelle « Apprendre à former à la communication avec les techniques de l’acteur ».
Caroline est Coach Certifiée, Master niveau 5 de Linkup Coaching.
Elle travaille aujourd’hui régulièrement en tant que formatrice et coach, et forme à la prise de parole en public, techniques de vente, management et communication chez EDF, SFR, NATIXIS, BPCE, KLB, POSITIS, SAFRAN, etc…Elle forme également à la prise de parole en public avec l’outil de réalité virtuelle.
Caroline intervient dans la production et l’écriture de films d’entreprise (dernièrement pour la DUA, le LCL) ainsi que de pièces de théâtre d’entreprise.
Elle travaille ainsi sur la conception de pièces de théâtre d’entreprise et vidéos d’entreprises intégrant le personnel de la société qu’elle dirige et met en scène (séminaire ALTRAD de décembre 2017 et 2018, POSITIS théâtre du Ranelagh septembre 2018).
Thierry Bilisko découvre le théâtre à l’âge de 15 ans en interprétant Prospero dans « Une tempête » d’Aimé Césaire. Depuis, il s’est formé à diverses disciplines : improvisation, chant, chœur et clown. Sur scène, en tant que comédien amateur puis professionnel, il croise la route d’auteurs tels que Molière, Anouilh, Shakespeare, Césaire, Minyana, Brecht,
Steinbeck, Jaurès… Il travaille sous la direction d’Evelyne Fagnen, Jean-Yves Auffret, Victor Quezada-Perez, Anthony De Azevedo, Raphaël Callandreau, Jean-Christophe Pagès, Ned Grujic… Il commet également quelques mises en scène (jeune public, tour de chant, one-man/woman-show…) et offre sa voix comme récitant ou voix-off.
Il ne quittera jamais l’univers de l’improvisation théâtrale qu’il enseigne régulièrement, il joue dans de nombreux spectacles d’improvisation théâtrale et notamment dans New, la comédie musicale improvisée au Grand Point Virgule à Paris et dans la Coupe Paris Impro à l’Européen, toujours à Paris.
Dernièrement, on l’a vu dans La Résistible Ascension d’Arturo Ui de Brecht, Fausse moustache, la comédie musicale de Raphaël Callandreau et Hairspray aux Folies Bergère ; ainsi que dans Le Carnaval (gastronomique) des animaux avec l’orchestre Victor Hugo de Franche-Comté. En 2012, il crée sa propre compagnie avec son complice Jean-Christophe Pagès (auteur et metteur en scène) et leur 4e création est toujours en tournée ; il s’agit d’une adaptation du chef d’œuvre de John Steinbeck, Des souris et des hommes, dans laquelle Thierry Bilisko y interprète tous les rôles masculins, accompagné sur scène par une danseuse et un musicien. Il jouera également courant 2021 dans Le Songe d’une nuit d’été de Marion Champenois et Eva Dumont, adaptée de Shakespeare et participera au printemps 2022 à la création de Mektoub, une adaptation de L’Alchimiste de Paulo Coelho sous la direction de Gilles Cuche, Compagnie Atelier de l’Orage.
Coté mise en scène, il a dirigé des solos (Pomme Ballejos dans Pomme, comme le prénom et Fabien Strobel dans Pantin), des spectacles jeune public (A travers son, de la Cie Sono cassée et J’m’ai fouluré le poignet de la Compagnie Troll), un récital piano/voix (Sur un fil) et quelques opéras d’enfants pour le Conservatoire de Melun (Les enfants du levant et Barbe Bleue). Il a actuellement 2 mises en scène en projet : une comédie pour deux comédiens, Faites comme chez moi, et le nouveau seul en scène de Jean-Emmanuel Scarfiglieri, Mon
Sébastien BONNET est un comédien et coach d’acteurs français.
Philippe CHAUBET est un comédien et coach d’acteurs français.
Acteur (liste non exhaustive) :
Scénariste (liste non exhaustive) :
Réalisateur :
Olivier Lejeune est un acteur, humoriste, animateur de télévision et dramaturge.
Spécialiste de la mémoire
Formation : Bac littéraire puis l’Ensatt et Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (1er prix de comédie et 1er prix de diction)
LE COMÉDIEN : près de 50 pièces. Giraudoux, Guitry, Wilde, Lamoureux et tant d’autres… ainsi que ses propres pièces. Au cinéma récemment « Edmond » d’Alexis Michalik. Son dernier téléfilm “Alice Nevers” (TF1) L’AUTEUR : 8 pièces. “Tout Bascule” « Dévorez-moi » « Presse pipole » « Pourquoi moi ? » La symphonie. des faux-culs » « Le bouffon du président » « La croisière s’éclate » « Une chance insolente » (certaines ont été jouées mille fois et représentées à l’étranger) Plusieurs livres (Hors Collections et Hachette avec notamment
« Mémoire d’éléphant »). Des séries télévisées. Des jeux télés. Des sketches pour le petit théâtre de Bouvard, les Grosses Têtes, la Classe, M. Leeb, Y. Lecoq, P. Sébastien et tant d’autres. Chroniqueur radio. LE METTEUR EN SCENE : à 17 ans, au lycée Pasteur de Neuilly, il dirige C. Clavier, G. Jugnot, M. Blanc, T. Lhermitte dans « L’apollon de Bellac » de Giraudoux. Ses propres pièces ainsi que celles de P. Sébastien “Le kangourou”, « Le secret des Cigales », « Le sommelier » « Louis XVI.fr » « Ma mère me rend dingue » de J. Lorca, trois pièces en Suisse pour le TMR (Montreux) et plusieurs one man show. L’ANIMATEUR TELE (5 ans sur la RTBF, 2 ans sur la TSR) L’HUMORISTE. Après avoir débuté aux côtés de Brassens et Le Luron, il a vendu plus de deux millions de 45 tours. Olympia, théâtre des Variétés, Don Camilo, etc… Son dernier one man « Mieux vaut en rire » en DVD (LCJ productions) LE FORMATEUR : depuis 1999 enseigne à Lausanne pour l’institut Démarche (coaching, mnémotechnique, techniques de communication et de ventes) Anime des séminaires de « motivation » pour d’importantes sociétés, des masterclass pour le cours Cochet- Delavène. Olivier porte bien son nom !
Metteur-en-scène, comédien, compositeur, producteur.
Il commence ses études de musique (piano) à l’âge de six ans.
Après ses débuts sous la direction de Carlos Schwaderer il poursuit ses études théâtrales à Buenos Aires avec Lito Cruz et C.Moreno pour le jeu et avec Jaime Kogan pour la mise en scène.
A Paris, il entre au Cours du théâtre de l’Athénée Louis Jouvet dirigé par Pierre Reynal puis au Cours Florent où il devient élève de Francis Huster et Raymond Aquaviva.
Au Théâtre des Bouffes du Nord, pendant trois années il fait partie des ateliers des rencontres professionnelles dirigés par Peter Brook.
A New York il se forme au célèbre HB Studio, dirigé par Uta Hagen ainsi qu’au Stella Adler Conservatory pour la direction d’acteurs et la mise en scène.Il met en scène notamment « Le Songe d’une nuit d’été » de Shakespeare, « Oncle Vania » de Tchékhov (Théâtre 13) « Les Oiseaux » d’Aristophane (Porto Carras, Grèce) « Le Calcul » et « Archiflore » de Jeannine Worms (Festival d’Avignon et à la Salle Beckett à Barcelone, avec Xavier Mester) « On purge bébé » de Feydeau (Théâtre Espace Pierre Cardin) « Noces de Sang » de Garcia Lorca (Théâtre Marigny) « Las Guerras de nuestros antepasados » de Miguel Delibes (Théâtre de Nasle) « L’indien cherche le Bronx » de I. Horowitz. » (Théâtre du Gymnase) l’Opéra de Quat’ Sous de K. Weill et B. Brecht. « Icones, le musical »au Théâtre du Casino Barrière de Lille « La chanson de Thorsilve » de MC Lachaud et P. Athané (Co-production avec le Festival d’été de Québec)« Les portes du ciel » Opéra tango (Finland Opéra House de Helsinki) « Jack et le Haricot magique » (Casino de Paris)En 1989 il met en scène la Comédie Musicale « Chalons 89 » à l’occasion du Bicentenaire de la Révolution Française, réunissant une Quinzaine d’artistes professionnels du chant et du théâtre et plus de cent figurants.En 1987 il remporte le prix de la meilleure mise en scène décerné par le Ministère de la Culture, au Festival Théâtrale de Paris pour la pièce « Le Suicidaire » du grand écrivain russe Nicolaï Erdmann.Il joue aux côtés de Marilu Marini dans la comédie musicale « Mortadela » d’Alfredo Arias (La Cigale- Théâtre Montparnasse) qui remporte un prix « Molière » et la même année est nommée aux Victoires de la Musique.En 1999 il fonde l’Académie Oscar Sisto, Centre de Formation aux arts de la scène, jumelé avec l’une des écoles les plus renommés de Los Angeles, LAPAC (Los Angeles Performing Arts Consevatory) fondée par Natalia Lazarus.Il est coach de nombreux acteurs pour le cinéma, la télévision ainsi que des figures de la chanson.Engagé par la Société Endemol, il est le professeur de théâtre dans l’émission Star Academy sur TF1Pendant trois saisons (Nolwenn Leroy, Elodie Frégé et Grégory Lemarchal)Il est sollicité régulièrement pour animer des Séminaires en France et au Maroc (Université Polytechnique Mohamed VI de Ben Guérir, notamment)A la demande de Jamel Debbouze (Kissman Productions) depuis 2010 il dirige les ateliers « Master Classe » d’écriture et de jeu d’acteur pendant le Marrakech du Rire avec le concours de l’Institut Français de Marrakech, sous le Haut Patronage de sa majesté Mohamed VI Roi du Maroc.
Régis VAN HOUTTE est comédien, auteur, metteur en scène et coach.